Librairie d’Art Artcurial
La Librairie Artcurial propose dans un espace prestigieux 18 000 références dans les domaines de l’Art du 20e siècle avec un rayon catalogues raisonnés et livres épuisés très important. Les livres étrangers, notamment les catalogues d’expositions sont particulièrement présents. Elle possède un large choix dans les domaines suivants :
Par ailleurs une équipe spécialisée répond à vos demandes de recherches bibliographiques dans la vraie tradition de la librairie d’art.
Animations et rencontres
Yves Saint Laurent, Haute Couture, l’œuvre intégral, 1962-2002
Yves Saint Laurent, Haute Couture, l’œuvre intégral, 1962-2002 édité par La Fondation Pierre Bergé – Yves Saint Laurent et Les Editions de La Martinière.
Cet ouvrage unique, la plus importante somme jamais réalisée sur un couturier est édité en série limitée et numérotée à 500 exemplaires. Il est constitué de 4 coffrets et d’un étui contenant le guide de consultation et les programmes.
Il vous est proposé en prix de souscription jusqu’au 10 mars à 1 700 €, au-delà de cette date il sera en vente à 2 100 €.
Vous pouvez dès à présent en réserver un exemplaire auprès de la librairie Artcurial. Il sera disponible dès le 11 mars 2010.
Nouveautés
Art contemporain
Art contemporain africain
-
Contemporary african art since 1980
- Damiani
- 2009
- Ouvrage de référence sur l’art africain aujourd’hui, scindé en plusieurs chapitres s’appuyant sur l’histoire récente du continent africain : “Politique, culture, critique” “Histoire et archives,” “Abstraction, figuration et subjectivité,” et « Corps et sexualité »
Ce livre présente le travail de 160 artistes, résidents ou non sur le sol africain :
Georges Adeagbo, Tayo Adenaike, Ghada Amer, El Anatsui, Kader Attia, Luis Basto, Candice Breitz, Moustapha Dime, Marlene Dumas, Victor Ekpuk, Samuel Fosso, Jak Katarikawe, William Kentridge, Rachid Koraichi, Mona Mazouk, Julie Mehretu, Nandipha Mntambo, Hassan Musa, Donald Odita, Iba Ndiaye, Richard Onyango, Ibrahim El Salahi, Issa Samb, Cheri Samba, Ousmane Sembene, Yinka Shonibare, Barthelemy Toguo, Obiora Udechukwu, et Sue Williamson.
Okwui Enwezor, commissaire d’exposition de renommée internationale, critique et éditeur, membre des jurys des plus importantes biennales d’art contemporain, est l’auteur de nombreuses publications. C’est aussi le fondateur du journal Nka: Journal of Contemporary African Art publié par The Africana Study Center, Cornell University.
Texte en anglais
320 pages, très illustré
9788862080927
- Africa remix : l’art contemporain d’un continent
- Editions du Centre Pompidou, Paris
- 2005
- Exposition présentée au Centre Pompidou, Galerie 1, du 25 mai au 8 août 2005
En 1989, l’exposition Les magiciens de la terre (Centre Pompidou, 1989) présentait des œuvres d’art africain contemporain (d’artistes vivants) pour la première fois en Europe, mode de monstration mettant en valeur un certain primitiviste exotique. En 2005, l’exposition Africa Remix qui a été présentée en Allemagne, en Angleterre, en France et au Japon peut être considérée comme la première à présenter un panorama important de l’art contemporain spécifiquement africain, montrant surtout la richesse de l’art africain sub-saharien.
Africa Remix a présenté, du 25 mai au 8 août 2005, près de 200 œuvres de 87 artistes africains contemporains, du Maghreb à l’Afrique du Sud.
Montrer cette création africaine contemporaine, c’est exposer des artistes aux formations et aux univers très différents : sculpteurs, vidéastes, designers ou plasticiens, certains sont autodidactes, d’autres ont suivi une formation artistique, parfois en Occident, et tous ne vivent pas forcément sur le sol africain.
Qu’entend-t-on alors par « art africain contemporain » ?
Depuis les années 80, et les nombreuses crises économiques et politiques que l’Afrique connaît, les artistes africains travaillent de manière plus individuelle que leurs aînés. Beaucoup vivent en Occident ou sont nés dans la diaspora africaine en Europe.
Pourtant, ces jeunes artistes partagent avec leurs aînés les mêmes préoccupations : la question de l’identité, notion devenue complexe dans un monde métissé, la violence qui secoue l’Afrique, la globalisation des échanges ou les rites religieux.
Interrogés récemment par Simon Njami, commissaire principal de l’exposition Africa Remix, sur leur statut d’« artistes africains contemporains », ils répondirent en majorité que « peu leur importait l’étiquette qui leur collait au dos. La seule chose qui comptait était que leur travail fût vu ».
Texte en français
338 pages, illustrations en noir et en couleur, 28 x 28 cm
9782844262806
Broché 24,90 € - 24,90 €
- L’art africain contemporain
- Editions Scala, Paris
- Paru le 2 juin 2005
- Propose à travers le commentaire de douze oeuvres d’artistes, un panorama de la création artistique contemporaine en Afrique et de ses sources d’inspiration.
Texte en français
127 pages, illustrations en noir et en couleur, cartes
21 x 17 cm
9782866563578
Broché - 15 €
- South african art now
- Collins Design
- 2009
- Ecrit par Sue Williamson, une des critiques les plus influentes et artiste elle-même, ce livre présente dans un contexte historique un large éventail d’artistes photographes, peintres sculpteurs ou vidéastes. Il présente 40 ans de travaux d’artistes connus (Marlène Dumas, William Kentridge et Gérard Sekoto) ou moins connus comme Robin Rhode, Nicholas Hlobo, et Mustafa Maluka.
Plusieurs textes critiques accompagnent cette publication, de Nadine Gordimer à Rose Lee Goldberg et Okwui Enwezor.
Texte en anglais
320 pages, 28,2 x 24,4 cm
9780061343513
Relié - 48 €
- La Biennale de Dakar : pour une esthétique de la création africaine contemporaine : tête-à-tête avec Adorno
- L’Harmattan, Paris
- Paru le 1er septembre 2009
- Dans un contexte artistique difficile, la Biennale de Dakar entend servir de médiatrice et prouver qu’il peut exister un système artistique sans musée formel. Son souci principal est d’afficher, chaque fois plus et mieux, sa propre version du contemporain. Histoire de sa création, de sa place dans l’art africain, de ses différentes manifestations et de son rapport philosophique avec T.W. Adorno.
Texte en français
238 pages, 22 x 14 cm
9782296096455
Broché - 22 €
- Olaf Hajek : flowerheads
- Gestalten Verlag, Berlin
- Janvier 2010
- Flowerhead » est la première monographie sur cet illustrateur berlinois très en vogue actuellement. Ce livre présente une sélection de ses commandes en illustration- intemporelles, saupoudrées de surréalisme, riches en couleurs, et très détaillées - ainsi que son travail personnel, crée spécialement pour cette publication.
Olaf Hajek, est une star aux Etats-Unis et compte Dior, Givenchy ou Macy’s parmis ses nombreux clients. C’est à lui que l’on doit aussi les couvertures des guides Taschen.
Texte en anglais
144 pages, nombreuses illustrations en couleur
24 x 30cm
9783899552812
Relié - 39,90 €
- Yinka Shonibare MBE
- Editions Prestel, NY, USA
- 2009
- Né en 1962 à Londres où il vit et travaille. D’origine nigériane,Yinka Shonibare travaille à partir de tissu « wax » à motifs imprimés, lui-même remis en question dans son authenticité car il est le produit des colons européens qui l’ont introduit sur le marché africain au 18e siècle. Jouant des symboles prétendument identitaires, l’artiste met en valeur le métissage des cultures et rappelle la réalité coloniale sur laquelle s’est construite la bourgeoisie anglaise.
Texte en anglais
224 pages, 160 illustrations couleur, 15 illustrations en noir et blanc
29 x 24,5 cm
9783791341231
Relié - 55,90 €
- George Lilanga
- Skira, Italie
- 2006
- George Lilanga né en 1934 à Maasi en Tanzanie et décédé en juin 2005, est considéré comme un génie absolu de la peinture Swahili. Ses dernières œuvres ont été découvertes pour la première fois en France dans l’exposition les Magiciens de la terre en 1989. George Lilanga est originaire des hauts plateaux Makonde, à la frontière entre la Tanzanie et le Mozambique. Très jeune, il est initié à la sculpture par sa famille. La culture Makonde est réputée pour sa danse Mapico qui véhicule une forte critique sociale et un sens aigu de la caricature que l’on retrouve dans ses sculptures. Son œuvre peinte et sculptée est chargée d’éléments spirituels de sa culture, de bons et mauvais esprits, et de personnages très expressifs en perpétuel mouvement.
Le travail de George Lilanga illustre à la fois la continuité de sa culture et son renouvellement.
Texte en anglais
160 pages
9788876244933
Broché - 33,95 €
- Samuel Fosso
- Edition 5 Continents, Milan
- Octobre 2008
- Né à Kumba, près de la frontière nigériane, en 1962, Samuel Fosso est un photographe camerounais qui s’est fait connaître notamment à travers ses auto-portraits.Il fut remarqué lors des premières Rencontres africaines de la photographie de Bamako en 1994 et a participé à l’exposition d’art contemporain Africa Remix qui s’est tenue au Centre Pompidou en 2005. Ses dernières réalisations rendent hommage aux grandes figures africaines et aux militants des droits civiques.Il vit aujourd’hui à Bangui, en République centrafricaine.
Livre en anglais
192 pages, 29 x 24,7 cm, photographies en noir et blanc
9788874391011
Relié
- Myriam Minhindou
- Catalogue de l’exposition « Sortilège » présentée à la Fondation pour l’art contemporain Claudine et Jean-Marc Salomon du 14 mars au 14 juin 2009.
L’exposition Sortilège a rassemblé les oeuvres de Vanessa Fanuele, Cristine Guinamand, Klara Kristalova, Myriam Mihindou, Wangechi Mutu, Stéphane Pencréac’h autour du thème de l’artiste sorcier.
Le travail de Myriam Minhindou relève tout autant du rituel que de la performance. Ses oeuvres empruntent formes et matériaux à des médecines, des rites ancestraux pour interroger l’intimité du corps blessé. L’art de Myriam Mihindou a valeur thérapeutique, il met en scène le cérémonial d’une possible réconciliation, il est le lieu d’un exorcisme. Ses oeuvres créent des rituels pour une transformation intérieure.
Entre tradition et contemporanéité Myriam Mihindou fait appel au sensoriel pour révéler de lointaines mémoires enfouies, à la fois personnelles et universelles. Son travail artistique se veut exploration de l’identité et expérimentation de l’altérité. Partout où elle vit, a vécu, elle " éprouve, puise, apprend, crée et cherche à redistribuer ".
86 pages
9782914620147 - 35 €
- Alioune Bâ
- Editions de l’Oeil, Montreuil
- Octobre 2001
- Un des artistes de la remarquable collection couvrant (entre autres) toute l’Afrique « Les carnets de la création » des Editions de l’Oeil .
Les Editions de l’Oeil inventent le livre d’art au format poche. " Nous sommes partis de cette idée, avec l’envie que ces petits livres servent les artistes, qu’ils leur soient utiles, qu’ils puissent être transportables facilement et offerts tout aussi facilement ", explique Gaël Teicher. " Ce sont des livres-cadeaux pour artistes ! "
Alioune Bâ ,né à Bamako en 1959 , a débuté dans la photographie en travaillant au Musée national du Mali à Bamako où il se charge dans un premier temps de photographier les collections du musée avant de partir à travers le Mali réaliser des photo-reportages, notamment sur les cérémonies rituelles et les fêtes traditionnelles.
Alioune Bâ a exposé au Mali, mais aussi en Europe (Brême, Copenhague, Rouen, Paris, Amiens) ainsi qu’au Japon, à Ōsaka. Ses photos ont été publiées dans plusieurs livres. Les thèmes abordés sont variés : « Détail des pieds et des mains », « Enfant, que deviendras-tu ? », « Femme en milieu rural », « L’orpaillage traditionnel », « Vie quotidienne en milieu rural », « Fleuve », « Caravane de sel dans le désert », «Architecture de terre du Mali ».
En 1997, Alioune Bâ est lauréat du prix Afrique du Festival des trois continents à Nantes.
Alioune Bâ a animé des ateliers photos avec des enfants des rues, des enfants affectés ou infectés par le VIH- Sida et des handicapés mentaux de l’hôpital du point G à Bamako.
«La photo africaine n’existe pas !! L’Afrique n’a pas inventé la photo. Nous avons tous les mêmes orientations et mettre une partie du monde dans un récipient et vouloir se l’approprier, cela n’est pas normal. » Interview d’Alioune Bâ lundi 20 novembre 2006, par Baptiste et Jeanne Afrique in visu
Livre en français
24 pages
12x17cm
9782912415179
Broche - 5,50 €
Art de vivre
-
Le guide de la restauration écologique
- Eyrolles
- Mars 2010
- Un guide très complet sur les techniques de la bio-restauration à l’usage des professionnels, artisans et architectes, et des particuliers engagés dans un projet de restauration écologique.
Guide pratique
Texte en français, broché
221 pages, 25 x 25 cm
9782212121926 - 32 €
-
Maisons de famille : aménagement, déco et art de vivre
- Art & Décoration
- Mai 2010
- Présentation de maisons de campagne pour y trouver des idées de décoration d’intérieur pleines d’authenticité et d’aménagement de jardin. Une partie est consacrée aux matériaux et éléments de décoration (carreaux, cheminées...) et une autre à des recettes de cuisine familiale. Avec un carnet d’adresses.
Décoration intérieure
Texte en français, relié sous jaquette
189 pages, 27 x 22 cm
9782707206664 - 25 €
-
Maisons en Provence
- Art & Décoration
- Mai 2010
- Présentation de maisons provençales, pour y trouver des idées de décoration de cuisine, de salle de bain, de chambre, etc., pleines d’authenticité.
Décoration intérieure
Texte en français, relié sous jaquette
189 pages, 27 x 22 cm
9782707206497 - 25 €
-
Les couleurs vues par Philippe Model
- Chêne
- Avril 2010
- Pour Philippe Model, la couleur permet de jouer avec l’espace, d’illuminer une pièce ou de l’adoucir. Il est possible de tout oser à condition d’assumer ses choix. Ce livre technique et pratique est également source d’inspiration.
Décoration intérieure
Texte en français, relié sous jaquette
191 pages, 26 x 21 cm
9782812300561 - 35 €
-
Chiner, collectionner
- Hoebeke
- Avril 2010
- Panorama des arts décoratifs du XXe siècle. De la vaisselle aux meubles, des équipements de sport et jouets, de la mode au spectacle, du patrimoine au design, des objets de consommation devenus objets de collection sont présentés : histoire, valeur, conseils pratiques sur l’entretien, avis d’expert, etc.
Guide pratique
367 pages, 27 x 22 cm
9782842303310 - 30 €
Art déco - Art nouveau
Monographies
- André Arbus, architecte-décorateur des années 40
- Norma éditions
- Paris, 2003
- La vie et l’œuvre d’André Arbus (1903-1969) sont l’histoire d’une fidélité à la tradition française et d’une conviction qui revient comme un leitmotiv tout au long de ses écrits, reprenant à son compte les mots de Léonard de Vinci : « L’homme est la mesure des choses ».
- Monographie
Texte en français, relié
400 pages, 31 x 25 cm
9782909283845 - 98 €
- Jourdain, Frantz, Francis, Frantz-Philippe
- Editions du Regard
- Paris, 1988
- Cet ouvrage réunit 3 artistes de la même famille : Frantz, un architecte de renom à la fin du XIXe siècle, son fils Francis, qui abordera toutes les disciplines de l’art décoratif et produira dès 1912 un mobilier économique, et, enfin, le fils de ce dernier, Frantz-Philippe, qui deviendra architecte et décorateur.
- Livre épuisé
Monographie
Texte en français, relié
576 pages, 32 x 24 cm
9782903370404 - 150 €
- Leleu : décorateurs ensembliers
- Editions Monelle Hayot
- Saint-Remy-en-L’eau, 2007
- Histoire de la famille Leleu, architectes décorateurs, créateurs de meubles et de textiles. Depuis ses débuts en 1882, la maison est devenue vedette de la décoration française en s’imposant dans tous les domaines de la profession : décoration d’intérieur, meubles, boiseries, tissus, tapis, éclairages.
- Monographie
Texte en français, relié
304 pages, 32 x 27 cm
9782903824587 - 100 €
- Eugène Printz
- Editions du Regard
- Paris, 1986
- Hommage à Eugène Printz (1889-1948), dont l’œuvre est caractérisée par un grand respect de la tradition mobilière du XVIIIe siècle, lui venant de sa formation au Faubourg Saint-Antoine.
A partir de 1920, il commence des recherches d’ordre moderne et expose à l’exposition internationale des arts décoratifs de 1925 avec Pierre Chareau. De là, se situent les premiers débuts de son œuvre personnelle.
Printz, qui a reçu de nombreuses commandes du Mobilier National et de la Ville de Paris, a des meubles dans les musées d’Art Moderne et des Arts Décoratifs. Il a réalisé d’importants ensembles mobiliers pour l’Amérique, le Mexique, l’Angleterre et la Belgique.Il a d’autre part aménagé les appartements privés de la princesse de la Tour d’Auvergne au Château de Gros-Bois et les bureaux personnels de Jeanne Lanvin à Paris. Enfin, en dehors de ses activités d’ensemblier, il a conçu pour Louis Jouvet, des décors de théâtre. - Ouvrage très recherché, livre épuisé
Monographie
Texte Bilingue anglais/français, relié
350 pages, 31 x 23 cm
9782903370220 - 330 €
- Armand-Albert Rateau : architecte décorateur, 1882-1937
- Editions de l’Amateur
- Paris, 1992
- Une présentation des œuvres de l’un des créateurs de l’Art déco, provenant de collections privées, d’institutions prestigieuses, comme le musée des arts décoratifs de Paris et le Metropolitan museum of art de New york.
- Livre épuisé
Monographie
Texte en français, relié
240 pages, 25 x 33 cm
9782859171377 - 104 €
- Le ceramiche Robj, 1921-1931
- Leonardo Periodici
- Italie, 1995
- Expression singulière et caractéristique de l’ Art Déco, les « bibelots artistiques » Robj constituent l’un des chapitres les plus intéressants et les plus originaux de l’art décoratif et industriel français du vingtième siècle. Flacons à liqueur, serre-livres, tabatières, brûle-parfums, veilleuses, cendriers, boîtes de toute sorte, pieds de lampe et céramiques simplement ornementales sont les objets du « panorama domestique » interprétés par Robj, dans la plupart des cas, sous des traits humains rigoureusement stylisés, et organisés en « séries » homogènes avec un goût inédit et très personnel mais tout en suivant les meilleures tendances artistiques du moment.
- Livre épuisé
Monographie
Texte bilingue italien/français, relié
224 pages, 21.5 x 30.5 cm
9788886482233 - 110 €
- Ruhlmann, un génie de l’Art Déco
- Somogy
- Paris, 2004
- Créateur de génie, Jacques-Emile Ruhlmann (1879-1933) est l’un des plus grands maîtres des arts décoratifs du XXe siècle. Introduisant la « modernité classique » dans le mobilier, son talent est révélé lors de l’Exposition internationale des arts décoratifs de 1925 où s’impose un véritable « style Ruhlmann », à la fois somptueux et mesuré. Cet ouvrage présente un ensemble unique de meubles de Ruhlmann. Les nombreux croquis d’archives, mis en regard des œuvres achevées, montrent à quel point chaque pièce est le fruit d’un savant dosage entre géométrie et élégance, et soulignent la façon dont l’artiste réussit à canaliser l’énergie de la matière pour rendre une harmonie parfaite. Son traitement des grands ensembles suggère en effet une recherche perpétuelle d’un art total, universel.
- Livre épuisé
Monographie
Texte en français, relié
326 pages, 29 x 26 cm
9782850567223 - 90 €
Généralités
- Art nouveau floral
- Chêne
- Paris, 1986
- Dans la seconde moitié du XIXe siècle, le développement de la recherche biologique eut une influence croissante sur les arts plastiques. Les tables des naturalistes et les photos de plantes vues au microscope permettent alors de comprendre les mécanismes de croissance de la flore. Tous les mouvements et métamorphoses des multiples espèces vont inspirer, dans ses formes et dans son utilisation des matériaux l’art ornemental de l’époque. Ce sera l’apogée de l’Art Nouveau dont les objets devaient transfigurer le décor quotidien des intérieurs bourgeois. Cet ouvrage réunit une somme de recherche sur ce moment particulièrement fécond de l’histoire de l’art. Le texte, remarquablement illustré, étend le champ de nos connaissances sur ce mouvement.
- Arts décoratifs, catalogue d’exposition
Texte en français, relié
248 pages, 28 x 31.5 cm
9782851084460 - 55 €
- Art nouveau en projet - Art nouveau in progress
- Réseau Art Nouveau Network
- Bruxelles, 2008
- Panorama des créations historiques et contemporaines en urbanisme, architecture et arts décoratifs relevant de l’Art nouveau et de son héritage au long du XXe siècle dans treize villes d’Europe. Présentation de réalisations contemporaines effectuées dans cet esprit, commentées par des spécialistes du mouvement.
- Architecture
Texte bilingue anglais/français, broché
120 pages, 29 x 24 cm
9782960077605 - 22 €
- Un ensemble Art nouveau. La donation Rispal
- Flammarion
- Paris, 2006
- Catalogue des 250 objets et meubles de la fin du XIXe siècle donnés par les héritières du collectionneur et marchand Antonin Rispal (1920-2003) au Musée d’Orsay. Les œuvres d’artistes tels que Guimard, Diehl, Bugatti, Gallé, Majorelle et Mucha sont classées par techniques : mobilier, orfèvrerie, céramique, etc…
- Arts décoratifs, généralité
Texte en français, relié
286 pages, 23 x 29 cm
9782080116086 - 60 €
- Art nouveau 1890-1914
- La Renaissance du Livre
- Bruxelles, 2006
- L’Art nouveau a été une passerelle artistique entre le XIXe siècle et le XXe siècle. Il a connu son apogée lors de l’Exposition universelle de Paris en 1900 puis il est mort avec la Première Guerre Mondiale. L’ouvrage présente toutes les tendances et toutes les richesses de ce mouvement autant haï qu’adulé et qui s’est répandu dans toute l’Europe.
- Arts décoratifs, généralité
Texte en français, broché
459 pages, 29 x 25 cm
9782874156359 - 49,50 €
- Art déco américain
- Thames & Hudson
- Paris, 1999
- Alastair Duncan analyse et décrit dans son intégralité un sujet jusqu’ici négligé et contribue à révéler le travail d’artistes talentueux tels que Donald Deskey, Paul Manship, Gilbert Rohde ou encore Walter Von Nessen, créateurs dont la vision éclairée contribua à transformer l’esthétique et les arts décoratifs américains. Plus de 500 illustrations dont 233 en couleurs.
- Arts décoratifs
Texte en français, broché
288 pages, 25 x 30.5 cm
9782878111606 - 29,73 €
- Art Déco
- Academy Editions
- Londres, 1980
- Ce livre célèbre le style Art Déco et met en évidence le travail des artistes et créateurs français. Le style Art Déco a fait son apparition lors de l’Exposition internationale des arts décoratifs de 1925 d’où il a tiré son nom.
- Livre épuisé
Arts décoratifs, généralité
Texte en anglais, relié
315 pages, 26.5 x 31 cm
0856705861 - 60 €
- Art déco, œuvres graphiques
- Albin Michel
- Paris, 1986
- Une étude approfondie de l’Art déco. Propose, illustrations à l’appui, une série de critères permettant de définir ce style complexe et parfois contradictoire. S’adresse à l’amateur d’art comme aux professionnels.
- Livre épuisé
Arts décoratifs, généralité
Texte en français, relié
320 pages, 26 x 31.5 cm
9782226027689 - 200 €
- Art Déco, les maîtres du mobilier – le décor des paquebots
- Editions de l’Amateur
- Paris, 1998
- Le style Art Déco a succédé aux floraisons lyriques qui, sous le nom d’Art Nouveau ou encore de Modern Style, ont marqué les passages du XIXe au XXe siècle. Il constitue la dernière expression de l’art français avant l’éclectisme. Les sources de l’ouvrage proviennent de revues artistiques de l’époque, s’y ajoutent les témoignages de ceux qui ont participé à la période Art Déco.
- Arts décoratifs
Texte en français, relié
240 pages, 32 x 24 cm
9782859172558 - 76,50 €
- Les décorateurs des années 40
- Norma éditions
- Paris, 1998
- Exclus des encyclopédies du mouvement moderne, ignorés des spécialistes mais très recherchés par les collectionneurs, une pléiade de décorateurs, de dessinateurs de meubles, de créateurs de luminaires, de ferronneries, de céramiques, de tapisseries…reste à découvrir. L’ouvrage présente les réalisations les plus exceptionnelles d’une quarantaine de ces artistes méconnus.
- Arts décoratifs
Texte en français, relié
320 pages, 32 x 24 cm
9782909283432 - 76 €
- Décoration et haute couture
Armand Albert Rateau pour Jeanne Lanvin, un autre Art déco - Les Arts Décoratifs
- Paris, 2006
- Histoire de la collaboration entre la célèbre couturière et l’un des décorateurs les plus recherchés de l’entre-deux-guerres. En 1920-1925, l’association Lanvin-Décoration réalisa le décor de divers ateliers et maisons appartenant à la couturière, dont son appartement, remonté au musée. Les décors témoignent de leur goût pour le passé qu’ils réinterprètent et la liberté créatrice de cette époque.
- Arts décoratifs
Texte en français, relié
255 pages, 28 x 24 cm
9782901422877 - 45 €
- Bijoux Art déco
- Editions du Regard
- Paris, 1984
- Un large panorama visuel de la création des plus grands joailliers des années 25 considérée comme la période de référence.
- Arts décoratifs, Joaillerie
Texte en français, relié
342 pages, 25 x 33 cm
9782903370152 - 50 €
- Les styles des années 30 à 50
- Baschet et Cie
- Paris, 1987
- Les conceptions de l’après-guerre dans les domaines de la décoration, du mobilier et de l’objet sont en grande partie fondées sur des techniques et matériaux nouveaux.
- Livre épuisé
Arts décoratifs, Mobilier
Texte en français, relié
192 pages, 29 x 24 cm
9782705900342 - 45 €
- Argenterie : Art Nouveau et Art Déco
- Editions de l’Amateur
- Paris, 1990
- L’auteur analyse et compare l’art des décorateurs et des orfèvres actifs en Europe et aux Etats-Unis. Elle souligne la profonde division entre ceux qui, fidèles aux techniques traditionnelles de l’orfèvrerie artisanale, ont introduit de nouveaux décors sur des formes classiques avant de créer plus tard un nouveau style et ceux qui, devinant ce que serait l’évolution de notre société et le rôle qu’y joueraient les machines, ont su dessiner des objets adaptés à la vie moderne. Plus de 300 photographies illustrent cet ouvrage, d’objets qui pour la plupart n’ont jamais encore été reproduits.
- Livre épuisé
Arts décoratifs, généralité
Texte en français, relié
272 pages, 23 x 29 cm
2859170936 - 110 €
- La céramique Art Déco
- Bibliothèque des Arts, éditions du Grand Pont
- Paris, 1988
- Ce livre, indispensable à tous les collectionneurs, décrit avec précision les grandes lignes de cet art. Reproductions en couleurs. Un répertoire très complet d’artistes, ateliers et fabriques du monde entier.
- Livre épuisé
Arts Décoratifs, Céramique
Texte en français, relié
200 pages, 30 x 24 cm
9782881480072 - 120 €
Art moderne
- Wifredo Lam : voyages entre Caraïbes et avant-gardes
- Fage Editions
- 2010
- « Un tableau c est une proposition faite aux autres »
A l’occasion d’une exposition au Musée des beaux-arts de Nantes, une rétrospective de l’oeuvre de ce peintre né à Cuba qui émigre vers Madrid où il suit les cours de F. Sotomayo. Il réalise des affiches pour les républicains durant la guerre d’Espagne, illustre le dernier recueil poétique de A. Breton avant de retourner à Cuba où il peint un ensemble très important dont la célèbre Jungle.
Anne tronche « Une morphologie totémique de l invisible »
Lam « Je n ai jamais inventé mes tableaux en fonction d une tradition symbolique, mais toujours à partir d une excitation poétique »
128 p, illustrations couleur 25 x 20 cm
Broché - 20 €
- AMERICAN MODERN’S ON PAPER
- Elizabeth Manquin Kornhauser
- mars 2010
- Yale University PressAmerican Moderns on Paper présente une sélection d’une centaine d aquarelles, pastels et dessins réaliséspar les principaux représentants de l art moderne américain : JOHN sloan, Georgia o’Keeffe, Edward Hopper, John Marin and Andrew Wyeth.
216 p., 190 illustrations couleurs, 31 x 26 cm
Relié sous jaquette - 58,30 €
- Jacqueline Lamba, peintre rebelle, muse de l amour fou
- Citadelles et Mazenod
- Une nuit de mai 1934, J. Lamba décide d’aller à la rencontre d’A. Breton. Elle flâne avec lui dans Paris jusqu’aux premières lueurs du matin et devient, quelques mois après sa femme et la mère d’Aube, unique enfant du poète. Muse de l’écrivain et des photographes surréalistes, elle est aussi une artiste en révolte contre les valeurs conservatrices de son époque.
illustrations en noir et blanc
23 x 16 cm
Broché - 23,50 €
- Jean Cocteau sur les pas d’un magicien
- Thalia éditions
- Exposition Palais Lumière Evian
Dans le cadre de l’exposition présentée au Palais Lumière à Evian en 2010, cette monographie évoque, à travers 450 oeuvres plastiques, le parcours artistique de Jean Cocteau, acteur et témoin de la vie culturelle, intellectuelle et artistique du XXe siècle.
261 p. ; illustrations en noir et en couleur
30 x 25 cm
Broché sous jaquette - 39 €
- Ernst Ludwig Kirchner (1880-1938)
- Retrospective Stadel Museum
Cette publicationparaît à l occasion de la première retrospective sur Ernst Ludwig Kirchner en Allemagne depuis 30 ans et présente les chefs d œuvre de l artiste présents dans les grands musées et les collections privée. Les œuvres et les essais témoignent des exceès qui furent le moteur de l existence comme de l art de Kirchner.
304 pages, 380 illustrations en couleur. 31 x 25 cm
Relié sous jaquette - 60 €
Art premiers
- Autres maîtres de l’Inde : exposition, Paris, Musée du quai Branly, 30 mars-18 juillet 2010
- Présentation du patrimoine artistique et culturel des populations Adivasi (premiers habitants en sanscrit), à la marge des grandes communautés hindoues.
- 28 x 22 cm
illustrations noir et blanc et couleurs, 160 pages
Broché- 29 €
- Meroe un empire sur le Nil
- Musée du Louvre Edition - Officina Libraria
- Mars 2010
- Présentation de 200 objets provenant de Méroé, royaume antique attesté sur le territoire de l’actuel Soudan, du IIIe siècle av. J.-C. au IVe siècle apr. J.-C..Officina Libraria en coédition avec le Musée du Louvre
- 28 x 22 cm
287 pages, reliure souple - 39 €
- The art of Africa at the Dallas Museum f Art
- Yale University Press
- Ce magnifique ouvrage montre 110 objets du Musée de Dallas, connu mondialement pour ses collections africaines. En opposition avec la conception occidentale de l art pour l art, l art africain a traditionnellement en Afrique une fonction religieuse ainsi que de stabilisateur social. Choisies pour leur valeur esthetique, leur histoire et leur signification culturelle, les œuvres d art de ce livre sont présentéespar thèmes : le cycle de la vie, les arts décoratifs et les influences (importées autant qu exportées). De nombreuses photos recontextualisent également ces objets dans leur fonction première en Afrique.
- 24 x 30 cm
320 pages, 150 ill. couleurs Relié sous jaquette. - 79 €
- Les arts des métaux en Afrique noire
- Editions Sepia 1997
- Cet ouvrage est le premier consacré au travail des métaux dans l’ensemble de l’Afrique noire. À travers une vue d’ensemble du milieu humain, des conditions économiques et des impératifs religieux, traditionnels ou psychologiques de production des œuvres, il offre au lecteur les clefs d’une meilleure connaissance et appréciation esthétiques de ces œuvres. Bijoux, amulettes, figurines, masques, objets cérémoniels, armes, ces pièces superbes et mystérieuses nous dévoilent ainsi tous leurs secrets.
- 22.5 x 29 cm
176 pages, illustrations couleurs. Relié sous jaquette - 45 €
Architecture
- Made of ...
New Materials Sourcebook for Architecture and Design - Avril 2010
- Today’s innovative architecture would be inconceivable and unbuildable without the rapid development of new building materials and technologies. Against this background Made of… not only presents unconventional approaches to the use of materials in architecture and design but also describes the current state of research and rediscovered technologies. The book is an inspirational reference for everyone who is looking for a specific material, who would like to expand their design palettes with further cutting-edge possibilities, or who can use an overview of current developments in this area.
240 pages, full color,
24 x 30 cm hardcover - 55,90 €
- Chandigarth 1956
- Le photographe suisse Ernst Scheidegger a suivi en 1956 la construction de la ville de Chandigarh, capitale du Penjab, imaginée de toutes pièces par Le Corbusier et ses collaborateurs. Ses photographies ainsi que des dessins et croquis de Le Corbusier devaient faire à l’époque l’objet d’un livre qui n’a finalement jamais été publié. Le présent ouvrage présente pour la première fois ces images ainsi que des photographies en couleurs d’une grande rareté et le fac-similé de la maquette du livre original.
272 pages, Photographies couleurs et N&B,
26.7 x 27.5 cm, relié - 55,90 €
- L’invention de la tour européenne
- Picard 2009
- Mars 2009
-
Catalogue d exposition Arsenal de Paris 2009
La « tour européenne », née au début du XXème siècle dans la suite des grattes ciels américains, a, pour trouver sa place dans la ville européenne, développé plusieurs singularités que cet ouvrage analyse, raconte et décrit.
L’ouvrage retrace au travers de plus de 150 réalisations et projets emblématiques l’histoire de la tour européenne, analyse et détaille ses qualités et spécificités urbaines, spatiales, techniques et nous invite à découvrir comment 9 métropoles européennes abordent cette question dans l’actualité et l’avenir de leurs paysages.
Quels sont les futurs projets européens ? Comment construit-on les tours aujourd’hui ? Comment seront-elles écologiques demain ? Comment s’inscriront-elles dans nos villes ? Tours de bureaux, tours de logements, programmes mixtes ? Autant de questions qui méritent d’être posées pour éclairer les débats qui animent aussi bien Bruxelles, Copenhague, Francfort, Londres, Madrid, Milan, Paris, Rotterdam ou encore Vienne.
440 pages
19 x 30 cm - plus de 700 illustrations - 49 €
- L’art du vide, ponts d’ici et d’ailleurs : trois siècles de génie français, XVIIIe-XXe siècle
- Cet ouvrage détaille l’évolution des techniques de construction des ponts appliquées aux ponts industriels, de l’apparition du cock métallique en 1750 à l’arrivée du béton, en passant par la mise au point de l’acier en 1856. Il se présente comme un catalogue des divers types de ponts français.
423 p. ; illustrations en noir et en couleur
26 x 26 cm ; 1 DVD
Broché
- 49 €
Design
- 1000 Nouveaux designs écologiques et où les trouver
- Chêne
- 2010
- Florilège d’objets contemporains, à la fois écologiquement corrects et design. Cet ouvrage aide à choisir les objets écologiques créés spécialement pour la maison, et peut servir également pour les étudiants dans le domaine florissant du design durable. Il couvre tous les domaines de la maison : mobilier, éclairage, cuisines et salles de bains, textiles, etc.
352 p. ; illustrations en couleur ; 25 x 20 cm
Broché - 29,90 €
- Création en France : arts décoratifs 1945-1965 : répertoire alphabétique
- Gourcuff Gradenigo
- 2009
- Un répertoire de 350 créateurs et éditeurs de mobilier, décorateurs, céramistes, orfèvres, créateurs de luminaires, de tissus, de tapis et papiers peints.
383 p.
illustrations en noir et en couleur
25 x 17 cm - 49 €
- Questions design
- Flammarion
- 2010
- Qui ? Quoi ? Où ? Quand ? Comment ? Combien ? Pourquoi ? Comment ranger, classer, penser la masse des objets modernes et contemporains ? Ce livre, conçu à la manière d une boîte à outils, nous aide à comprendre l origine de leurs formes. Prpoposant une table d orientation panoramique organisée autour de sept questions qui sont comme autant de points de vue sur l objet. L auteur nous révèle finalement sa conception onirique de la classification.
illustrations en couleur ; 26 x 18 cm Broché - 39 €
- Meubles et décors des années 80
- Editions du Regard
- 2010
- Les années 80 voient réapparaitre en France une figure qui jalonne l’histoire de l’après-révolution industrielle ; le créateur de modèle. Pas totalement assimilable à la décoration ou à l’architecture d’intérieur, il est marginalisé par rapport à l’industrie. « Mobilier-sculpture » fruit d’un processus de production de l’expérimentation et du prototype : Pucci de Rossi, Tom Dixon, Marco De Gueltzl…
Passionnante décennie qui pratique chevauchements, collages, retours en arrière et sauts en avant. Elle propose un kaléidoscope de tendances qui sont riches en innovation et en créations ébouriffante.
224 p. ; illustrations en noir et blanc
30 x 24 cm
Relié sous jaquette - 65 €
- Global design
international perspectives and individual concepts - Lars Müller Publishers
- 2010
- La globalisation et ses effets secondaires ont particulièrement été discutés. Mais l un des intérêts négligés est la façon dont la globalisation affecte le Design.
320 pages, illustrations couleurs et Nb
16.5 x 24 cm - 45 €
Graphisme
- Guide juridique de l’image
- Juillet 2009
- Des conseils juridiques liés à la création et à l’utilisation des images.
- 192 p. ; 18 x 15 cm
Broché - 16,90 €
- Les livres de Bruno Munari
- Editions Les Trois Ourses
- 2009
- Catalogue raisonné des livres de ce très grand artiste italien, exposé à l’heure actuelle à la Cité des Sciences de la Vilette ainsi qu’à Marseille. « L’art comme un jeu » est proposée par la Galerie Corraini de Mantoue à l’occasion de la publication de l’ouvrage de Giorgio Maffei, Les Livres de Bruno Munari , aux Editions Les Trois Ourses. Les œuvres du graphiste, designer et auteur italien sont présentées à L’institut culturel Italien de Marseille.
- Planète graffiti : street art des cinq continents
- Pyramid
- Août 2009
- Anthologie du graffiti dans le monde de ces trente dernières années.
- Réédition revue et augmentée de la Bible du graffiti.
391 pages, illustrations en noir et en couleur ; 24 x 23 cm
Broché - 29,95 €
- Bibliographic: 100 Classic Graphic Design Books
- Laurence King Publishing
- Août 2009
- Un livre unique, une compilation des 100 meilleurs livres graphiques sur les 100 dernières années.
- English language
- 49 €
- Le grand livre des étiquettes, des sacs et des marques
- Editions Atrium
- Septembre 2009
- Sélection de 300 étiquettes à suspendre, étiquettes et sacs publicitaires conçus par près de 60 créateurs et agences de création pour le compte de grandes marques, objets représentatifs des grandes tendances du graphisme contemporain en matière de packaging.
- 383 p. ; illustrations en couleur ; 29 x 23 cm
Relié sous jaquette - 35 €
Mode
- Bijoux de l’Homme (collections du Musée Barbier-Mueller), Bijoux de la Terre (collection Alexis Barbier-Mueller)
- Somogy
- Mai 2010
- L’ouvrage présente 45 bijoux et parures du monde entier, issus des collections du Musée Barbier-Mueller, et de 45 minéraux de la collection d’Alexis Barbier-Mueller, afin de confronter les oeuvres de l’homme à celles de la nature.
Bijoux Ethniques
Texte en français, relié sous jaquette
140 pages, 28 x 21 cm
9782757203552 - 35 €
- La Haute Joaillerie par Cartier : regard sur la création contemporaine
- Flammarion
- Mai 2010
-
Présentation de pièces uniques créées récemment pour des cours royales et des collectionneurs privés, et qui illustrent les techniques de création et l’esthétique de la maison Cartier.
Monographie, Joaillerie
Texte en français, relié, cartonné recouvert de tissu
266 pages, 34 x 29 cm
9782081236370 - 95 €
- High Style
Masterworks from the Brooklyn Museum Costume Collection at the Metropolitan Museum of Art. - Yale University Press
- New York, mai 2010
- Catalogue sorti à l’occasion de l’exposition “American Woman: Fashioning a National Identity” présentée au Metropolitan Museum of Art de New York du 5 mai au 15 Août 2010. Rassemble des vêtements, bijoux, chaussures de la fin du XVIIe aux années 60.
Catalogue d’exposition
Texte en anglais, relié sous jaquette
256 pages, 28.5 x 26 cm
9780300155228 - 48,70 €
- Prada
- White Star
- Paris, avril 2010
- À côté des créations couture de Miuccia Prada, il faut désormais compter sur un livre évènement, retraçant les différents projets de PRADA depuis les trente dernières années. Mode, publicité, architecture, cinéma, art, l’ouvrage de 708 pages revient sur l’histoire de la maison de couture italienne. À la fois chronologique, documenté et fourni, ce livre montre notamment la création et l’avant-gardisme de la styliste Miuccia Prada et en quoi la collaboration avec Patrizio Bertelli, a permis à l’enseigne d’outrepasser l’univers de la mode, en investissant d’autres sphères comme la photographie, le design industriel ou la publicité.
Monographie, Création de mode
Texte en français, relié, cartonné
705 pages, 35 x 25 cm
9788861122994 - 95 €
- Yves Saint Laurent
- La Martinière
- Paris, mars 2010
- Une rétrospective de l’oeuvre d’Yves Saint-Laurent, composée d’un entretien inédit avec Pierre Bergé où il retrace la vie et la carrière du grand couturier, de portraits de ses égéries (Lauren Bacall, Paloma Picasso, etc.), de textes commentant son style et de photographies d’Avedon, Sieff, Newton, etc…
Monographie, Création de mode
Texte en français, broché
385 pages, 27 x 23 cm
9782732440781 - 40 €
Photographie
- DETROIT : VESTIGES DU RËVE AMERICAIN
- Allemagne, avril 2010
- Se développant grâce à l’essor de l’industrie automobile, Detroit compte dans les années 1950 presque deux millions d’habitants. Mais vingt ans plus tard, l’augmentation de la ségrégation et la désindustrialisation ont amorcé le déclin et s’illustrent par un nombre important de constructions abandonnées. Les photographes offrent une vision sublimée de ces gratte-ciel, théâtres, hôtels et églises.
- 200 p. ; illustrations en couleur ; 29 x 38 cm
- 88 €
- ELLIOTT ERWITT’S PERSONNAL BEST
- TeNeues Collection « Anniversary »
- Allemagne, mars 2010
- Le photographe a sélectionné dans ses travaux les images qu’il considère être comme les meilleures. L’ensemble forme une rétrospective de l’ensemble de son oeuvre.
- 448 p. ; illustrations en noir et blanc ; 29 x 22 cm
- 39,90 €
- DERRIERE L’OBJECTIF : PHOTOS ET PROPOS
- Hoëbeke Collection « Derrière l’objectif »
- France, mars 2010
- W. Ronis a sélectionné ici 120 photos, toutes représentatives de son art. C’est l’occasion pour lui de livrer au lecteur souvenirs et réflexions, quelques secrets aussi. Quelle maîtrise artistique se cache derrière la simplicité immédiate de ces scènes de rues prises sur le vif ? Les planches-contacts de l’artiste permettent d’apprécier comment il évolue dans ses idées jusqu’à la photo finale.
- Nouvelle édition
160 p. ; illustrations en noir et blanc ; 25 x 20 cm - 25 €
- Oil
- Allemagne, mars 2010
- Steidl
- Recueil de photographies d’E. Burtynsky, photographe et militant écologiste. Dédiées aux champs de pétrole, elles témoignent de l’impact des activités humaines sur les paysages.
- 215 p. ; illustrations en couleur ; 38 x 30 cm
- 88 €
- Lisette Model
- Espagne, février 2010
- Exposition Jeu de Paume, Paris, 9 février au 6 juin 2010; Fundación Mapfre, Madrid, du 23 septembre 2009 au 10 janvier 2010
Fundacion Mapfre / Musée du Jeu de Paume
L’exposition présente, à travers une sélection de 120 tirages vintage, les travaux les plus représentatifs de Lisette Model, depuis ses premières photographies réalisées à Paris (1933) et sur la Promenade des Anglais à Nice (1934), jusqu’aux images plus tardives réalisées aux États-Unis entre 1939 et 1956, à New York (Lower East Side, Coney Island, les bars populaires, les passants), ou à l’Opéra de San Francisco. - 228 pages ; illustrations en noir et blanc ; 30 X 21 cm
- 40 €
- ELOGE DU NEGATIF : LES DEBUTS DE LA PHOTOGRAPHIE SUR PAPIER EN Italie (1846–1862)
- Paris-Musées
- France, février 2010
- Expositions, Paris, Petit Palais, musée des Beaux-arts de la ville de Paris, 18 févr.-2 mai 2010 ; Florence, Museo nazionale Alinari della fotografia, 10 sept.-24 oct. 2010
A travers des photographies d’architecture, d’événements, de paysages, d’oeuvres d’art ou d’études préparatoires, cet ouvrage évalue le rôle et les usages des négatifs papier en Italie. - 255 p. ; illustrations en noir et blanc ; 29 x 24 cm
- 37 €
Informations pratiques
La libraire, située dans le hall de l’Hôtel Marcel Dassault – 7 rond-point des Champs-Elysées 75008 Paris – est ouverte du lundi au samedi, de 10h30 à 19h00.
Contact
- Géraldine Martin, directrice
- Tél. +33 1 42 99 16 20
- Librairie
- Tél. +33 1 42 99 16 19