Livres en langue étrangère (VO)

  • Les Éditions Skira, la Fondation Giacometti et le Grimaldi Forum vous présentent Alberto Giacometti Le Réel Merveilleux, ouvrage réalisé à l'occasion de la rétrospective dédiée à Alberto Giacometti du 3 juillet au 29 août 2021 au Grimaldi Forum de Monaco. Catalogue accompagnant la plus riche rétrospective de l'oeuvre d'Alberto Giacometti de ces dernières années, cet ouvrage permet de remettre en perspective l'évolution esthétique de l'artiste en présentant des oeuvres issues de toutes les périodes de sa carrière - oeuvres de jeunesse, période surréaliste, retour à la figuration, travail d'après modèle, oeuvres emblématiques de l'Après-guerre. Découvrez toutes les facettes de l'un des artistes les plus importants du XXe siècle, grâce à la présentation et l'analyse d'oeuvres souvent méconnues du public. Plâtres, bronzes, peintures, dessins et estampes, plongez dans l'univers de l'artiste désirant capter l'essence des contours du corps de l'être humain, vacillant entre fragilité et grandeur.

  • Deux maîtres en dialogue.
    Alexander Calder (1898-1976) et Pablo Picasso (1881-1973) ont renouvelé notre façon de percevoir. En explorant des thèmes figuratifs comme abstraits, le catalogue d'exposition Calder-Picasso étudiera l'expression du « vide-espace » dans les oeuvres de ces deux artistes, dans leurs résonances et leurs différences. L'ouvrage s'appuiera sur les traces tangibles d'une relation entre les deux hommes, leurs points communs, leurs rencontres, leurs collaborations artistiques et les confrontations de leurs oeuvres ; ces éléments seront sous-jacents au fil de l'exposition, qui proposera une lecture synthétique et métaphorique de l'oeuvre des deux créateurs fondée sur le tracé du vide comme matrice.
    S'inscrivant dans la modernité au xxe siècle, Calder et Picasso placent au coeur de leur pratique l'expérience directe et personnelle du spectateur, en lui donnant accès à des perspectives obscures voire illusoires. Le catalogue est conçu comme une somme scientifique rassemblant les connaissances sur les relations entre les deux artistes et la lecture de leurs oeuvres respectives à travers le vide comme prisme à l'analyse des tensions conceptuelles et formelles sur lesquelles repose la création de ces deux artistes majeurs du xxe siècle.

  • Anglais Raphael 1483-1520

    Faietti Marzia/Lafra

    • Skira
    • 27 Janvier 2021

    Catalogue de l'exposition au Scuderie del Quirinale à Rome du 2 juin 2020 au 30 août 2020.

  • Anglais The araki effect

    Nobuyoshi Araki

    • Skira
    • 19 Février 2020

    The Araki Effect a été publié à l'occasion de l'exposition éponyme ayant eu lieu à Sienne, en Italie, dans le complexe muséal de Santa Maria della Scala en 2019. Le catalogue offre un large aperçu de la carrière du photographe japonais, de la première série dans les années 1960 aux travaux plus récents tels que Araki's Paradise de 2019.

  • This book presents the legendary jewelry and precious objects of Van Cleef & Arpels, and how they relate to time, nature and love. Time is a fundamental element for both creativity and craftsmanship. Time gives objects their shape; defines their style; determines their function, social utility, and the choice of materials and techniques; indicates origin; hones taste; and reveals context. Time is interpreted through ten concepts, some of which are inspired by Italo Calvino's Lezioni Americane, or Six Memos for the Next Millennium, to honor the iconic pieces created by Van Cleef & Arpels over the years, from Art Deco masterpieces to the illustrious Zip necklace, gravity-defying Mystery Set technique or celebrated Minaudières-some of the most important innovations in the history of 20th century jewelry-making.

    Nature plays an equally important role for Van Cleef & Arpels as an ever-present source of inspiration, embodied in unique gems and timeless jewels drawing on flora and fauna. Van Cleef & Arpels is founded on love, the most powerful energy in the world. Each object is handcrafted with love, and Van Cleef & Arpels jewelry has sealed some of the century's most legendary love stories.

    In a brilliant historical and critical essay, illuminated by a stunning iconographic selection of jewelry, precious objects and archive materials, this work describes the Maison's eternal values.

  • Richement illustré, ce catalogue publié à l'occasion de l'exposition éponyme au Palazzo Ducale de Gênes, présente le travail de l'artiste italien Giorgio de Chirico à travers des oeuvres provenant de certains parmi les musées et les collections privées les plus prestigieux d'Italie, à coté de nombreux documents d'archives et notamment de lettres et photographies d'époque.

  • Ce livre est un document unique. Il montre comment Sophie est restée passionnément dévouée à son art malgré la menace de deux guerres mondiales. Cela ouvrira les yeux des lecteurs sur la façon dont une femme a non seulement trouvé et préservé son moi intérieur et sa joie dans des circonstances extrêmement difficiles grâce à ses oeuvres d'art, mais a également exploité une force énorme pour endurer la vie et rester fidèle à elle-même.

  • Résultat du travail conjoint de dix experts, cet ouvrage offre une évaluation exhaustive de la contribution pionnière et unique de l'artiste norvégien à l'art moderne. Couvrant de nombreux aspects des approches polyvalentes et diverses de Munch, la publication comprend des articles sur des thèmes et des phénomènes individuels englobant la perspective évolutive de Munch sur l'art. Sont également explorées de nouvelles perspectives de la recherche contemporaine, issues d'expositions spéciales et des catalogues raisonnés des estampes et peintures de Munch, en plus des écrits abondants de l'artiste.

  • Anglais Edward weston

    Filippo Maggia

    • Skira
    • 30 Janvier 2013

    Entre ses portraits, paysages, natures mortes et ses célèbres nus, cette rétrospective présente les images iconiques du photographe américain du début du 20e siècle.

  • Membre à l'origine des Fauves, Marinot a visité en 1911 la verrerie des frères Viard à Bar-sur-Seine, un moment catalyseur qui a suscité une passion pour le verre. Marinot a rapidement commencé à concevoir des bols, des vases et des bouteilles que ses amis produiraient pour lui, qu'il peindrait avec des émaux. En 1913, les critiques louaient son travail: «Cela faisait longtemps qu'une innovation d'une si grande importance enrichissait l'art du verre» écrivait Leon Rosenthal. À partir de cette année, Marinot cessa d'exposer ses peintures et apprit rapidement à souffler le verre. En 1923, il cessa d'utiliser des émaux et explora l'utilisation de bulles, de feuilles de métal et de verre coloré. Ce livre révèle son accomplissement pour un public plus large.

  • Publié à l'occasion de la première exposition en Russie consacrée à Robert Matta (père de l'artiste Gordon Matta-Clark), ce catalogue présente plus de 60 oeuvres montrant son travail unique sur l'espace. Le courage, la soif de connaissance, l'ouverture aux nouvelles tendances de l'art, une profonde compréhension psychologique et un vif intérêt pour le progrès technique ont fait de Roberto Matta une figure exceptionnelle du monde de l'art. Affecté par les idées de la géométrie non-euclidienne, Matta a essayé de donner forme à des structures imaginaires et de créer ainsi un espace au-delà de la perspective conventionnelle visible.

  • Édité par Matthi Forrer et réalisé en collaboration avec la Fondazione culture e musei de Lugano et la Fondazione Torino Musei, le livre présente une sélection de 120 kakemono de l'importante collection privée Perino, offrant une occasion unique de découvrir la peinture japonaise allant du XVIe au XIXe siècle. La plupart des sujets représentés s'inspirent de la nature (fleurs, oiseaux et poissons), peints de manière réaliste et riches en détails. On y trouve les oeuvres d'artistes comme Maruyama Okyo (1733-1795), qui travailla à la cour impériale et fonda Maruyama-Shijo, l'une des écoles naturalistes les plus prestigieuses de l'époque, Kishi Ganku (1749 / 56-1838 / 39), célèbre pour ses peintures de tigres, et Kusumi Morikage (1620-1690), peintre de l'époque Edo dont les oeuvres reflètent sa sympathie pour les agriculteurs et les pauvres.

  • À Modène, une exposition retrace toute la carrière du célèbre photographe de l'Afrique du Sud en noir et blanc, Santu Mofokeng. Avec la vie quotidienne des travailleurs dans les fermes et les townships, cette rétrospective témoigne de l'inlassable engagement de l'artiste, faisant de la photographie un témoin des changements de son pays.

  • Catalogue d'une exposition au Palazzo Madama de Turin à l'hiver 2017. Aspect moins connu de la créativité de l'italien Gianfranco Ferré, les bijoux tiennent une place pourtant primordiale dans les réalisations du couturier. Cet ouvrage met en avant ses objets-ornements qui traduisent une recherche poussée du matériau appliqué à la forme et des connaissances approfondies en technique et en iconographie. Le résultat donne lieu à des bijoux surprenants, entre innovation et fascination.

  • Anglais Antonello da messina

    Villa Giovanni F

    • Skira
    • 4 Avril 2019

    Cette monographie complète consacrée à Antonello da Messina retrace la vie et l'oeuvre de l'un des plus grands artistes de l'histoire de l'art occidental. Avec la contribution d'historiens de l'art, d'historiens et également d'écrivains, elle offre un regard inédit et original sur l'artiste italien et ses oeuvres.

  • Le Musée des arts islamiques de Berlin possède une collection de tapis du monde islamique riche de plus de 500 pièces. 45 tapis issus de cette collection sont ici présentés en détails afin de dresser un tableau unique de cette forme d?artisanat traditionnel. Datant de XIVe siècle jusqu?au XVIIe et originaires d?Espagne, d?Egypte, d?Anatolie ou encore de l?empire Ottoman, ces tapis témoignent de la richesse de la collection berlinoise.

  • Polarnography is a collection of 100 previously unpublished Polaroid pictures by Nobuyoshi Araki in 2016, in which portraits of women and sky equally divide the space. The Japanese photographer intentionally analyses the pictures, pair after pair: the controversial nudes of Japanese women bound with the kinbaku technique made him famous around the world, just as his visceral love for the city of Tokyo, celebrated in many of his photography series, from Tokyo Lucky Hole to Tokyo Diary, Tokyo Novel or Suicide in Tokyo.

  • Ce volume appartient à la série de livres et d'expositions Le Stanze Del Vetro, sur la production d'objets de verre à Venise au XXe siècle. Giacomo Cappellin a fondé sa propre entreprise à Murano après avoir fait ses débuts dans la fonderie Venini. La manufacture Cappellin devient rapidement célèbre, notamment grâce à ses collaborations avec Carlo Scarpa. Le livre se concentre sur cette période, de 1925 à 1931.

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