Partez à la découverte des mondes maritimes aux côtés du célèbre marin Corto Maltese.
Journalistes, historiens, anthropologues, explorent l??uvre d?Hugo Pratt et les aventures de Corto Maltese pour nous embarquer dans un voyage maritime inédit. Les océans, les civilisations, les ports, les légendes, les récits, les hommes et les femmes qui peuplent les albums de Corto Maltese, sont autant de prétextes et d?escales pour mieux connaître et comprendre le monde maritime d?aujourd?hui.
C'est sur le thème de l'émancipation par l'art que le musée des Beaux-Arts de Rennes accueille une grande exposition féministe dédiée aux Créatrices.
Evénement à plus d'un titre, cette exposition privilégie une approche thématique à travers les époques qui met en lumière la fonction émancipatrice de l'art, à l'instar de Niki de Saint Phalle qui donna le « pouvoir aux Nanas ».
Plus de 80 oeuvres (peinture, sculpture, installation) se déploient à travers cinq grandes questions :
1 - Interdites.
2 - Autoportraits/Portraits, 3 -Violences/Renaissances.
4 - Textures.
5 - Visionnaires.
De cette exposition, émerge le formidable apport novateur des femmes, par l'utilisation de nouveaux matériaux et une radicale liberté créatrice.
Selon les récits, le corps mais aussi les objets usuels ou les vêtements du saint revêtent un caractère sacré. Le degré de sacralité est renforcé jusqu'à ce que le corps devenu relique à part entière ne soit livré à la dévotion des fidèles.
La relique devient image, le réceptacle précieux se fait reliquaire, le reliquaire met en image les reliques du saint agissant ainsi sur les fidèles en attente de bienfaits.
Ainsi le pèlerinage, phénomène commun à toutes les religions, revêt-il un sens sacrificiel, expiatoire.
Jusqu'à la fin du Moyen Âge, les pèlerins convergent vers Rome, Jérusalem ou Saint-Jacques-de-Compostelle, lieux saints entre tous, au terme d'un long cheminement tant spirituel que physique. Les lieux diffus sur les grandes voies sont aussi, pour la plupart, des pèlerinages à part entière, tels Saint-Martin de Tours, Saint-Martial de Limoges ou Saint-Antoine-en-Viennois.
Les lieux de pèlerinage favorisent l?implantation de structures d?accueil spécifiques gérées par des religieux, parmi lesquels les hospitaliers de Saint-Antoine occupent une place prépondérante dès le XIIe siècle.
Tout savoir sur le roi Arthur, du mythe à aujourd'hui, à travers de très nombreuses formes artistiques...
- Pour un public passionné par la littérature arthurienne et fantastique.
- Pour tous ceux qui désirent découvrir, par l'image et le texte, un thème légendaire .
- Pour les amoureux des pays celtes (Irlande, Ecosse, Bretagne...) et d'histoires merveilleuses.
En 1886, Paul Gauguin, à la recherche d'une vie à bon marché, s'installe dans le petit village breton de Pont-Aven. Séduit par le lieu et sensible à l'inspiration que lui apportent les paysages et la population, il y revient à cinq reprises jusqu'en 1894. En 1888, il y invente avec Émile Bernard une esthétique nouvelle, le synthétisme, que l'on peut qualifier de première étape dans la genèse de l'art moderne. Autour de lui, à Pont-Aven puis au Pouldu, se sont groupés des peintres tout autant intéressés par sa compagnie que par ses recherches comme Émile Bernard, Paul Sérusier, Charles Filiger, Maxime Maufra, Henry Moret, Meijer de Haan, Wladyslaw Slewinski, Armand Seguin ou Roderic O'Conor. Avec quelques autres, ils constituent ce que l'on appelle l'École de Pont-Aven.
Voici un rapide survol des arts non européens.
Les arts présentés ici ont un point commun: la magie, au sens religieux d'intermédiaire entre le monde terrestre et l'au-delà mais aussi et surtout au sens où le surréalisme a utilisé l'expression " art magique ". André Breton désignait ainsi le lien entre la condition humaine et le surnaturel poétique ainsi que la plongée dans ces zones de l'esprit où s'élabore la création pure. Il en appelait ainsi à l'" amateurisme de génie " contre l'" art officiel européen ".
Ces arts traditionnels et populaires des autres continents ont contribué à renouveler la sensibilité moderne et sont à l'origine de l'art actuel. Ils ont enfin leur place légitime dans l'Histoire artistique de l'humanité.
Si les murs des châteaux pouvaient parler, ils en raconteraient, des grandes et des petites histoires, sur les personnages, illustres et moins illustres, qui ont vécu ou séjourné sur place ! Amours, naissances, faits d'armes, cours brillantes, événements politiques majeurs et anecdotes parfois inattendues resurgissent du passé sous la plume de l'auteur. Et c'est ainsi que, du Nord au Sud et d'Est en Ouest, se transmet la petite histoire de cent grands châteaux de France.
Découvrez la façon de transformer votre imaginaire en art : apprenez à dessiner les mondes, les personnages et les créatures fantasy. Avec Dessiner l'univers fantasy, suivez des leçons de croquis et de dessins et explorez différents supports et techniques. A l'aide d'exercices concrets, vous pourrez mettre en pratique cet apprentissage. Progressivement, laissez-vous guider par des instructions claires et détaillées pour les techniques essentielles, notamment la perspective et le dessin des personnages.
Découvrez également des conseils d'expert sur la façon d'utiliser la réalité comme point de départ de vos créations.
* Dresseur de chevaux, chorégraphe de spectacles équestres, créateur du théâtre équestre Zingaro, Bartabas fait danser les chevaux et les transforme en véritables acteurs de spectacles de réputation mondiale. Depuis 2002, il dirige l'Académie du spectacle équestre à Versailles dont l'ambition est de créer un encadrement pédagogique afin d'assurer la transmission des savoirs élevant la discipline équestre au rang d'art.
* * Jean-Louis Gouraud est un historien et encyclopédiste du cheval et de l'équitation.
* * Professeur d'arts plastiques, Jean-Louis Sauvat expose depuis 1970. Cavalier de dressage et amoureux des chevaux, il ne s'exprime pas seulement dans des dessins mais façonne également des matières aussi variées que le carton, la résine, le plâtre, le bronze. Il a réalisé de nombreuses sculptures dont celles du spectacle Triptyk de Bartabas, et a dessiné les fresques monumentales des Grandes Ecuries de Versailles dans le cadre de leur réhabilitation.
L'officier de marine observateur et le peintre voyageur furent longtemps des informateurs naturels, des correspondants de presse, en un temps au rythme lent, où les journaux ne dépêchaient pas encore des envoyés spéciaux couvrir l'actualité du monde. La France a fondé au XIXe siècle un corps de Peintres officiels de la Marine, ayant pour mission de fixer les grandes heures de son histoire navale. Les deux siècles encadrés par les décennies inventives 1770, qui ouvrit les voyages d'exploration du Pacifique, et 1970 qui vit la banalisation du transport aérien, furent l'âge d'or de ces peintres voyageurs. Malgré l'évolution génétique des images, l'objectif du reporter photographe n'a pas éliminé l'oeil du peintre. L'artiste reste un témoin sensible, irremplaçable par son travail méthodique d'analyse et de compréhension du sujet, et, cela fait, par sa capacité de synthèse et de transmission claire, des paramètres essentiels au spectateur. Ce livre évoque la multiplicité des relations esthétiques, intellectuelles et affectives entre les Peintres de la Marine et les cultures étrangères, parcourues par les ondes de choc qui ont bouleversé, au siècle dernier, l'histoire du monde et l'histoire de l'art. Il révèle aussi la dimension artistique, socioculturelle et patrimoniale du témoignage qu'ils ont porté alors sur les événements et sur les peuples qui se transformaient, élaborant collectivement un véritable mémorial du XXe siècle.
Peintre, graveur et surtout lithographe, Louis Le Breton fut l'un des illustrateurs marins les plus prolifiques de son temps, mais surtout le témoin de toutes les marines du xixe siècle, époque de la vapeur triomphante et de l'apogée des grands voiliers.
Marek observe et restitue les gestes du travail quotidien des gens de la côte dans de somptueux crayons. Le plus beau de l'oeuvre de celui qui est devenu le portraitiste des gens de mer d'aujourd'hui.