Michelangeo Merisi, mieux connu sous le nom de Caravage, est l'un des artistes les plus révolutionnaires et vénérés de tous les temps. Son style fulgurant a défié les canons académiques de l'époque en décrivant le monde dans toute sa complexité et, par là, dans ses aspects les plus humbles et crus. Fidèle à l'immuable principe de réalité, pour lui tout avait une importance égale, y compris l'obscurité. Il inaugura ainsi une nouvelle vision de la peinture, qui avec lui deviendra moderne. Une sélection rigoureuse et linéaire de ses peintures permet de suivre ses années de formation et son arrivée à Rome, les grandes commandes publiques qu'il reçut, jusqu'au moment crucial de son exil. C'est dans cette perspective historique et culturelle qu'apparaît l'extraordinaire oeuvre du génie italien, donnant vie à une peinture née à un moment de l'histoire, mais qui relève en même temps de l'art intemporel.
Un recueil de plus de 200 photos, pour la plupart inédites ou peu connues, émaillé de citations, remarques et commentaires des meilleurs amis de la star, et de son entourage professionnel : les plus grands photographes et stylistes, de grands acteurs aux côtés lesquels elle a joué, et Audrey elle-même.
Alors que le monde entier n'avait de yeux que pour les sulfureuses stars du glamour hollywoodien, la brindille qui, dans les années '50, avait conquis le public par ses yeux de chat et son allure d'oiseau, sa personnalité spontanée et pleine de fantaisie, s'est métamorphosée, au cours de la décennie qui a suivi, en diva sophistiquée et terriblement tendance. Les années '60 ont en effet été, pour elle la période la plus faste. Une décennie pendant laquelle son style, son charme et son élégance innés ont fait de la " drôle de frimousse " une icône et l'une des stars sans doute la plus imitée dans le monde, tout en continuant à s'intéresser aux enfants défavorisés dans le monde et à s'investir plus tard aux côtés de l'Unicef. Selon elle, le plus grand rôle de sa carrière.
Ce livre révèle également certaines pépites, comme des clichés pris lors des tournages sur les plateaux de Diamants sur canapé, Charade, My Fair Lady, Comment voler un million de dollars, Voyage à deux..., mais aussi des images prises au cours de séances photos de mode réalisées pour Vogue. Audrey, les années '60 est un véritable écrin qui nous présente la beauté intemporelle de l'actrice et nous révèle une star qui ne ressemblait à aucune autre star.
Dans un quotidien où nous sommes submergés par l'omniprésence d'une communication massive, il est difficile de ne pas voir défiler un flot continu d'images, le plus souvent médiocres, banales, déjà vues, la plupart du temps inutiles. Rares sont celles que nous prenons le temps de regarder vraiment, celles qui nous communiquent une émotion. La photographie pose des choix : nous pouvons décider d'être de simples « illustrateurs » de la réalité, que nos images seront uniquement belles, ou qu'elles auront également un contenu. Pour ce faire, il s'agit d'apprendre à s'approprier les règles de la photographie en les réinventant et en les adaptant à notre vision personnelle du monde. Tel est le parcours que propose de suivre le grand maître de photo italien, à travers un apprentissage clair, simple et efficace, non sans perdre la magie et l'émotion de cette discipline. Pas qu'un simple déclic, en somme, mais un beau travail aussi sur la perception du monde qui nous entoure. En prime, toujours de magnifiques photos d'une grande intensité, toutes signées de la main de ce grand photoreporter.
Synonyme de classe et d'élégance, le N°5 est par excellence le « parfum du siècle », associé au style iconique de Coco Chanel, mais aussi à des stars d'envergure, comme Marilyn Monroe qui l'a rendu célèbre. Retrouvez l'histoire passionnante de l'essence la plus connue au monde, indissociable de la vie et de la carrière de mademoiselle Coco. De sa création à nos jours, découvrez la naissance d'un mythe et de son incroyable destin qui dure depuis cent ans. Bon anniversaire !
Une initiation à l'art de la calligraphie dont Laura Toffaletti, spécialiste dans le domaine, révèle les secrets et les techniques de manière simple et intuitive. Des illustrations élégantes, des schémas et des planches, les différents styles de lettres en majuscule et minuscule, un tour complet du matériel nécessaire et des idées à appliquer, tout y est pour apprendre l'art de l'écriture et donner libre cours à votre créativité. À vos plumes !
Peut-on raconter l'histoire du rock, ou en faire ressortir les faits les plus marquants, à travers des nombres et des données ? Voici un livre qui a décidé de relever le pari en illustrant à l'aide de l'infographie la généalogie des genres musicaux pour étoffer des portraits de rock stars, dévoiler certaines curiosités et, parfois même, quelques surprises. Il ne s'agit donc pas d'une simple narration mais, de quelque chose de plus, qui va plus loin, et permet de lire l'évolution de la musique rock d'une manière différente. Les chiffres donnent l'occasion de parcourir le temps, les dates, les épisodes. Sans compter qu'avec le nombre de copies, les positions dans les classements, ils donnent du « poids » au succès, autrement insaisissable et immatériel. Au rendez-vous de nombreuses stars comme Bob Dylan, Bowie, Iggy Pop, les Clash, AC/DC, U2, les Sex Pistols, Nirvana, Metallica, The Cure, Daft Punk... Les fans de rock ne seront pas en reste !
Peintre au talent précoce, Raphaël fut reconnu très jeune comme un artiste de génie qui sut exploiter sa carrière avec brio dès l'âge de 17 ans en devenant propriétaire de son propre atelier et en s'entourant d'excellents collaborateurs. À 20 ans déjà, il se voit confier la décoration des salles du palais du Vatican, connues aujourd'hui comme les « chambres de Raphaël », et plus tard le chantier de la Basilique Saint-Pierre. Sa rencontre avec le Pérugin, Léonard de Vinci et Michel-Ange sera décisive pour cet enfant prodige. Un peintre qualifié par certains de « dieu mortel », déjà mythique de son vivant, et mort prématurément à l'âge de 37 ans, dont l'oeuvre magistrale, résolument moderne pour son époque, inspirera pendant des siècles la peinture occidentale. Un ouvrage à lire absolument pour découvrir la vie et l'oeuvre passionnante d'un des plus grands maîtres de l'histoire de l'art.
Avec ses vignettes de jolies blondes aux contours sensuels, Roy Lichtenstein n'a pas fait qu'emprunter des images à la BD US. Le catalogue de l'exposition qui lui est consacré, et qui se tiendra à Mons, en Belgique, du 10 octobre 2020 au 7 février 2021, dévoile la richesse de l'oeuvre de l'une des plus importantes figures du pop art américain.
« Mes oeuvres placent des invisibles au rang des célébrités. À travers ces visages, je souhaite que les passants se confrontent à leur propre humanité. » Le ton est donné, avec ses peintures Christian Guémy alias C215, un des plus grands artistes d'art urbain, souhaite changer le monde. On le découvre dans ce passionnant ouvrage où le peintre se livre à Alessandra Mattanza, experte en street art international. Suivre les pas de C215 équivaut à pénétrer dans un monde kaléidoscopique de sensations et d'émotions où chaque mouvement est porteur de surprises et de nouveauté. Son art n'est pas uniquement visuel, il ne s'agit pas de simple provocation politique ou de critique sociale. La découverte d'un visage, une rencontre, l'aperçu d'une existence fugace qui s'imprègne dans la mémoire, tout est prétexte à susciter des sentiments au plus profond de chacun. Devenu célèbre en 2008, lorsque Banksy l'invite à collaborer sur différents projets, C215 continue son travail dans la rue. Considéré comme l'un des plus importants pochoiristes actuels, il peint, dessine, tague et photographie ses oeuvres depuis plus de 20 ans. Les clichés qu'il livre de sa propre vision et expérience sont un témoignage précieux qui enrichit ce portrait intime. Courtisé par les galeries et musées, pour lui ces derniers « sont des lieux de conservation, la rue, elle, dévore, transforme, détruit... » et c'est ce qu'il aime. Un ouvrage qui porte au coeur de son art et dévoile ses oeuvres les plus importantes de Paris à New York, en passant par Londres, Los Angeles, New York, Rome, Istanbul, New Delhi mais également le Brésil, le Maroc, la Pologne et Israël.
Cet ouvrage offre une étude de plans, cartes et aperçus cartographiques des grandes villes. On suivra avec intérêt l'évolution de chacune d'elle de la Renaissance au milieu du XXe siècle, en passant notamment par le siècle des Lumières et la révolution industrielle. Chaque carte est accompagnée d'une description permettant de situer le contexte historique, politique, social ou économique de l'époque. On apprendra également d'intéressants éléments concernant les cartographes eux-mêmes et leur contribution apportée à la matière. Plusieurs grandes villes sont abordées ici, en particulier celles dont le patrimoine cartographique est considérable, comme New York, Londres, Paris, Pékin, Tokyo et Rome, qu'on retrouvera à maintes reprises au cours des différents styles et époques d'urbanisation abordés. Le lecteur pourra ainsi mieux comprendre l'évolution des villes et, tout en suivant une progression chronologique indicative, appréciera les considérations sur l'aménagement du territoire et les différences culturelles caractérisant chacune d'elles.
On reconnaît qu'un cliché est réussi lorsqu'il raconte une histoire, qu'il parvient à émouvoir, à surprendre ou à déconcerter. Cet ouvrage s'adresse aux photographes qui souhaitent transmettre ce type d'image, témoin direct de la réalité décrivant l'homme dans toute sa diversité. Pour qui aime porter son regard sur le monde et l'humanité, capturer la réalité est sans aucun doute la fonction première de la photographie de reportage. Là où les circonstances, faites de choses et de personnes, constituent la matière première de départ. Il s'agit de voir l'homme au-delà des apparences, d'en rechercher l'étoffe et non plus le côté esthétique. Ou du désir de transmettre des émotions car c'est bien de cela dont traite le reportage. Et contrairement aux autres types de photographie, ici le photographe-reporter doit savoir maîtriser les techniques photographiques pour être en mesure de répondre à tout type d'imprévus. Des méthodes et procédés que les auteurs de cet ouvrage, deux experts de photographie anthropologique, utilisent au cours de leurs innombrables reportages aux quatre coins du monde et dévoilent dans ce passionnant volume. Vous apprendrez ainsi à suivre un parcours en trois phases impliquant de façon singulière le sujet, la lumière, la technique et la juste intuition pour parvenir aux meilleurs cadrages.
Grâce à son grand format, cet ouvrage nous livre des clichés d'une qualité époustouflante. L'histoire de l'Égypte ancienne est indissociable de celle de son art, tout comme il impossible de parler de l'histoire de l'art égyptien sans traiter son sujet de prédilection : le pharaon. C'est pourquoi ce livre entend proposer une reconstitution de l'histoire de la civilisation pharaonique à partir des images de ses rois, en approfondissant la nature et l'évolution du dogme qui fut la base de la civilisation de l'Égypte ancienne : l'idéologie du pouvoir royal. Une idéologie si puissante que ce que nous définissons comme « art des pharaons » fut en réalité « l'art d'être Pharaon ». Un très beau livre !
Riche en photographies, illustrations et dessins d'époque, ce bel ouvrage célèbre, 50 ans après sa mort, la figure d'une femme extraordinaire, Gabrielle Bonheur Chanel, dite Coco. Esprit rebelle, elle a bâti son destin, comme on coud un vêtement, en révolutionnant la garde-robe des femmes avec ses icônes légendaires : sa petite robe noire, son parfum N° 5 - qui fête aujourd'hui son centième anniversaire - ses bijoux fantaisie, son tailleur aux boutons dorés, son sac matelassé... Dans un monde ultra-corseté, elle leur a appris à se sentir libres, sûres d'elles, modernes, et surtout uniques. Une biographie passionnante qui nous fait revivre la vie intense - une enfance difficile, des drames et des succès - d'une pionnière, effrontée et souveraine, l'incarnation parfaite de l'élégance intemporelle.
On le sait, Léonard de Vinci ne consacra pas sa vie à une seule et unique spécialité. Curieux de tout ce qui l'entourait, il fut même à travers ses intuitions géniales un précurseur dans de nombreux domaines. C'est pourquoi ce livre a choisi de lui rendre hommage à travers six oeuvres animées en pop-up, toutes aussi variées que représentatives de son travail. L'annonciation, l'ornithoptère ou machine volante, le dessin préparatoire de l'Enfant Jésus avec Saint Anne, un autoportrait, l'homme de Vitruve, suivis d'un chapitre sur les différentes oeuvres architecturales de l'artiste et une étude pour la statue en bronze de Francesco Sforza d'une sobriété époustouflante. Ne disait-il pas lui-même « la simplicité est la sophistication suprême » ?
Ce qui a véritablement changé avec l'arrivée, et le succès, de la photographie numérique, est la possibilité d'en exploiter les résultats mais aussi le parcours grâce auquel maîtriser cet art. Trois grandes nouveautés ont fait leur apparition : la possibilité de prendre des photos sans se ruiner, d'en vérifier immédiatement le résultat, et d'analyser et comparer les paramètres utilisés à tout moment. Trois fantastiques opportunités que la technologie offre à tous les amateurs pour apprendre à faire de belles photos. Ils découvriront dans ce livre les méthodes et techniques de base de la photographie, des conseils et stratégies ainsi que les secrets de la composition et de la couleur. Un apprentissage en trois étapes autour du sujet, de la lumière et du contenu. Un bagage essentiel, qui se révèlera un précieux compagnon, pour quiconque souhaite entreprendre l'extraordinaire découverte du monde de la photo.
« Une musique spirituelle sincère qui provient de l'âme », voilà comment le grand Joe Lovano décrit ce que partagent les plus grands du jazz, ce long fleuve qui poursuit son cours par-delà le temps. Intact, sublime. Le « son de la surprise », comme le définissait Withney Balliett, ce « truc spécial...qui ne s'achète pas...qui ne s'apprend pas » disait de lui Miles Davis. Le jazz est cette musique qui bouge sans pouvoir la retenir. De Jelly Roll Morton à Keith Jarret, en passant par Sydney Bechet, Lester Young, Sarah Vaughan, John Coltrane, Ornette Coleman pour n'en citer qu'une infime partie, cet ouvrage, et ses splendides photos d'époque, constitue un formidable hommage à ces fascinantes légendes aux personnalités étonnantes et passionnées. Un long voyage dans l'histoire de cet art envoûtant.
Non seulement vous acquerrez d'excellentes compétences techniques mais vous apprendrez à développer une sensibilité et créativité pour des clichés de grand impact. En vous entraînant à bord de ses safaris dans la savane, le désert, la forêt tropicale ou encore les régions polaires, l'auteur vous révèle la richesse d'une faune exceptionnelle. Parfois farouche, menacée ou dangereuse, il vous explique comment l'approcher, en transmettre les singularités et l'émotion qu'elle suscite en vous. Une magistrale leçon de la part d'un fervent défenseur du monde sauvage et de l'environnement.
L'histoire est faite de petits et de grands évènements. Importants pour chacun de nous, nos proches, la communauté, notre pays. Certains ont un impact sur le monde entier de par leur force symbolique, positive ou négative, et annoncent souvent le début ou la fin d'une ère. Des évènements tragiques, comme des guerres, des massacres ou des calamités naturelles, ou d'autres encore annonçant un meilleur avenir comme les découvertes scientifiques ou la signature d'un traité de paix. Des évènements qui parlent de libertés acquises mais aussi niées, de droits conquis ou contestés, de crises économiques ou de révolutions sociales. Cet ouvrage parcourt 55 de ces faits qui ont changé le monde et fait basculer le cours de l'Histoire. De la guerre de Corée marquant le début de la guerre froide aux révolutions de 1968, du premier pas sur la Lune à la naissance d'internet, de l'adoption de l'euro aux sommets sur la dénucléarisation entre Trump et le leader nord-coréen Kim Jong-un. Vivre à nouveau ces épisodes est une façon de mieux comprendre les causes et les origines des évènements phare de l'histoire contemporaine.
Notre planète est un monde magnifiquement mystique et beau, débordant de merveilles souvent méconnues. Cet étonnant recueil, révèle quelques-uns des phénomènes les plus fascinants de la nature accompagnés par un doux et rafraîchissant texte de l'auteure. Un petit bijou sur le monde naturel qui a le pouvoir d'apaiser l'esprit et réveiller l'âme.
Ce portfolio constitue une somme de compétences et de talents de niveau international, et un éventail des différentes façons de « capturer » - par des photographes parmi les plus talentueux - la beauté, la fragilité et la diversité de la Nature. Chacune des images, qui met en valeur les comportements fascinants des animaux sauvages, est accompagnée d'un texte décrivant le travail, la signification et l'émotion qu'elle représente pour son auteur. Un livre que tous les amoureux de nature et de photographie se doivent de posséder.
Aurions-nous autant aimé Humphrey Bogart dans Casablanca sans son fameux trench ? Il existe des vêtements qui « font » les personnages du monde politique, artistique, managérial ou intellectuel et qui définissent une nouvelle voie pour la mode au masculin. Les vêtements parlent, disent qui nous sommes ou, parfois, qui nous voudrions être. Contrairement à l'habillement féminin, qui peut se renouveler en mettant au goût du jour les classiques « must to have », le look masculin vit de détails et fait de la tradition sa griffe de gentlemen. Ce très bel ouvrage, magnifiquement illustré, aidera à mieux comprendre la « mode au masculin ».
Concepts de base, matériel et technologie digitale, lumière et exposition, composition et sujets, post-traitement, glossaire, c'est avec passion et professionnalité que le photographe John Walmsley vous livre tous les secrets d'une photo réussie. Qu'il s'agisse de paysage, portrait, architecture ou nature morte, le but est de vous apprendre à voir le monde en noir et blanc et à savoir le communiquer à votre appareil pour donner libre cours à votre créativité.
Un univers fondé sur des principes et des réalités dont les valeurs diffèrent de celles du monde occidental. Un voyage culturel intense parmi les peuples chasseurs, cueilleurs, fermiers ou éleveurs qui défendent fièrement leur diversité, langage et coutumes. Les récits et les magnifiques images de cet ouvrage sont signés par deux importantes personnalités italiennes, Iago Corazza et Greta Ropa dont le périple a duré deux ans. Ils montrent la résilience de certaines ethnies et tribus, à nos yeux si lointaines et inconnues, face aux changements et à la fascination que la globalisation exerce sur eux. Il s'agit pour la plupart de communautés prospères et actives, loin d'être de simples vestiges d'un passé délaissé. Ces petits groupes humains participent au vaste et fantastique miroir qu'est notre planète et c'est en y reflétant leur image si singulière et essentielle qu'ils expriment toute leur authenticité.